Stadtkultur für die Kultur(haupt)stadt

Irgendjemand aus dem Familien- oder Freundeskreis benötigte eben dieses oder jenes Geschenk und am besten etwas Individuelles, der Name, ein Anlass, das Lieblingstier, eine Anspielung auf den Beruf ... und so weiter. Natürlich ist jedes dieser Stücke auch ein Stück Eigenwerbung und so wurden die Kreise der Anfragenden immer größer. Ich denke, dieses Szenario ist vielen bekannt. Schließlich gemeinsam mit einer Freundin der mutige Schritt in die Öffentlichkeit: Der erste Kunstmarkt. Was für ein Erfolg! Da geht also mehr. Aus dem Hobby wurde wieder ein Beruf.

Meine Technik ist die Aufglasurmalerei. Ich zeichne meine Idee mit einem weichen Bleistift direkt auf das Porzellanstück. Dann wird Farbe für Farbe gemalt. Die Farben stelle ich aus Pigmenten und Ölen selbst her. Schließlich erfolgt der Brand bei ca. 800 °C. Aufwendige Stücke erfordern manchmal einen Zwischenbrand. Nun glänzen die Farben. So entstehen hier in Lichtenrade echte Unikate. Mehrfach habe ich mich am Lichtenrader Kunstfenster und bei Festen am Dorfteich beteiligt.

Es freut mich, wenn jemand ein Stück von mir betrachtet und sich dann über kleine Details freut, noch einen versteckten Igel oder Käfer entdeckt, bemerkt, dass die Schneemänner nicht nur nebeneinander stehen, sondern eine Geschichte erzählen und so weiter. Die Stücke sollen Freude machen. Und wenn jemand statt des Igels im Laubhaufen lieber das Eichhörnchen am Baumstamm mag, dann geht das meistens auch. Immer sieht man bekannte Gesichter: die Schule der Kinder, Kirchengemeinde, Sportgruppe, Supermarkt … Irgendwo in Lichtenrade ist man sich schon mal über den Weg gelaufen. Und wird es hoffentlich zukünftig auch wieder.

Kerzen schaffen Atmosphäre. Sie sorgen für Gemütlichkeit und Wohlbehagen. Bei mir erhalten Sie keine Massenware, sondern individuelle Stücke, handgefertigt. Kerzen für unterschiedlichste Anlässe, in verschiedensten Formen und Farben. Auch das Osterfest ist ein solcher Anlass.

Schaffen Sie sich ein bisschen Luxus am Tag, zünden Sie eine Kerze an und machen es sich gemütlich. Oder Sie beschenken einen Ihnen liebgewonnenen Menschen.

Wenn Sie einen speziellen Wunsch haben, teilen Sie mir diesen sehr gern mit, ich fertige dann die Kerze oder auch mehrere genau so, dass sie Ihren Vorstellungen entspricht.

Für den letzten Sonntag des Monats Januar hatte Gerhard Moses Hess zum Friedshofsspaziergang eingeladen. Man traf sich am Halleschen Tor vor den Friedhöfen gegenüber dem Finanzamt. Ihm lag am Herzen, Kurt Mühlenhaupt zu ehren. So ging es auch den anderen, die ihm gefolgt waren. Mit Texten, Liedern und Gedichten gedachte man seiner.

Kurt Mühlenhaupt - 19. Januar 1921 - 16. April 2006 - wuchs in einer Tempelhofer Laubenkolonie auf. Im Krieg schwer verwundet und traumatisiert lebte er anfangs in Marienfelde, zog 1958 nach Kreuzberg, betrieb einen Trödelladen in der Blücherstraße, gründete die Kneipe „Leierkasten“ in der Zossener Straße, wo sich bald die Berliner Malerpoeten trafen, und folgte weiter seinem Traum, Maler zu werden.

Als Bimmler - Brennholz für Kartoffelschalen - Leierkastenmann und malender Trödler in Personalunion zog er in bester Berliner Tradition als anerkanntes Original durch die fünfziger in die sechsiger Jahre durch Berlins einstiges legendenumwobenes Künstlerquartier Kreuzberg.

Kurt Mühlenhaupt, 1921 im Kreis Jüterbog-Luckenwalde in der Eisenbahn auf der Fahrt nach Berlin geboren, war hauptsächlich Maler; er selbst wusste es ja damals schon ganz genau, nur die anderen, die sahen es noch nicht. 

Dann, 1960 verkaufte er - noch sehr billig für 5 Deutsche Mark - erste Bilder und eröffnet bald darauf die legendäre Künstlerkneipe "Leierkasten" an der Zossener Straße 1. Dort gab sich dann die befreundete Elite der versoffenen Künstler-Genies, von Friedrich Schröder-Sonnenstern über Artur Märchen bis zum dichtenden Caesar und Günter Grass, bei Kurtchen an der Theke ein tage- und nächtelanges Stelldichein bis zum Umkippen. Der Leierkasten machte Stadtgeschichte und Mühlenhaupt machte mit einem Sack voll Steuerschulden pleite.

Aber als inzwischen zentrale Figur der Berliner Bohème malte der kleine bärtige Mann mit dem arg verbeulten Hut und den wachen Augen fortan wie ein Besessener alles, was das "Milljöh" so hergab. Dieser Linie ist er bis zu seinem Tod 2006 treu geblieben. Und zwar als Profi auf der ganzen Linie: Neben seinen Bildern und Skulpturen, die von Interessierten sofort und ohne Mühe als typische Mühlenhaupts identifiziert werden können, hat er sein äußeres Erscheinungsbild all die Jahrzehnte hindurch nicht verändert, den Hut nicht mehr abgenommen und so zum Markenzeichen stilisiert. Die Kopfbedeckung nahm er vor niemandem mehr ab, es sei denn vor einem guten Essen. Er hat sein Ding kompromisslos durchgezogen, die Bilder erzielten Spitzenpreise und machten den Maler steinreich. Kurt Mühlenhaupt wäre am 19. Januar 100 Jahre alt geworden.

Ich bin Horst-Dieter Keitel, vielen Zeitgenossen auch kurz als HDK bekannt, 1950 in West-Berlin geboren und aufgewachsen, fand ich mich nach gemein quälender Schulzeit zunächst als Bürolehrling wieder. Dieses eher verstaubte Dasein endete glücklicherweise nach nur einem halben Jahr unter mittelbarer Mitwirkung der Rolling Stones im Rahmen des legendären Waldbühnen-Konzerts im September 1965. Ein paar Monate später schnürte ich mein Bündel und machte mich ohne nenneswerte Barschaft per ausgestrecktem Daumen auf eine längere Reise kreuz und quer durch Europa sowie auch darüber hinaus. Es war die wichtigste Reise meines Lebens, auf der ich mich hauptsächlich learning by doing als Pflastermaler durch die unterschiedlichsten Gegenden schlug und damit auch ganz gut über die Runden kam. Ende der 60er Jahre wieder in Berlin, nahm mich Horst Strempel, Professor der Malerei und Meister seines Fachs, unter seine Fittiche und machte mich fit für quasi mein ganzes weiteres Berufsleben. Seit Anfang der 70er Jahre schlage ich mich als freischwebender Künstler durchs Leben. Zur Malerei kam einige Zeit später die Schreiberei dazu und das ist bis heute so geblieben.